“形体之间：内外之间的人体”将于6月4日在山艺术·北京林正艺术空间展出。本次展览挑选了四位艺术家的人体作品，分别是庞茂琨、申胜秋、杨鹏以及奥地利艺术家埃贡·席勒。形体是人类最直观的模样，人体艺术的相同点在于都用来表达内在灵魂的模样，但也因为文化、历史、地缘等对人类精神的塑造而具有差异。本次展览试图通过一组艺术家的作品，带来不同地域与文化背景间对人体艺术不同的表现与领悟。展览将持续至2016年7月3日，欢迎前来参观交流。
形体是上天赐予的容器，是灵魂最直观的映像。它给我们一个确切的归属，也给我们无法逾越的限制。就像我们散发神性的灼灼光芒，也在魔鬼般的欲望中游移彷徨。一边是将驭风而行的超脱，一边却是要万劫不复的堕落，这两者看似不可调和的矛盾融合在同一架躯体之内，构成了人类独特于其他物种的美。
艺术家们领悟着这种形而上和形而下之间矛盾的撕裂与重合，用画笔描绘出各种各样人类形体的模样，或是写实，或是变形，或整体，也或片断，都以我们唯一可以带来也带走的物件——躯体表达内心的模样。
东方与西方艺术中，对人体艺术认识的发展各有不同；即便同为东方，地域间南部与北部对人体艺术的感悟也包含差异。这源自文化、历史、地缘等对人类精神的塑造。但相同点在于，人体之于艺术，都被用来表达内在灵魂的面貌：是惶恐彳亍，亦是安之若素；是纤细敏感，亦是自负强悍；是外界赋予的虚假，亦是内里表达的诚挚。虽是形体，却高于形体，体现着形体之上无与伦比的美丽，人类形体之上的面貌那便以人类形体本身来塑造。
