开幕时间 | Opening：2017.8.19 15：30 pm
自序
我不可避免的行进在路上，触碰到一块巨石，爬上去站在石头上，发现石头一直在变高。环视周围我看到被地心吞噬着同时也被太阳吸引着的万物。反方向的两种死亡之力赋予了生命，生命本生也在消耗着生命。我在空间与时间的假象里是会惧怕这两个假想的，渴望触及空间与时间的轮廓，这种渴望又延展了更大的假象。自然地我开始很崇敬土石、流水、植物、动物……
无视生死是对生命真正的尊重。
这清晰的透明后，我看到我的脚、腿、躯干，看到我的心脏，看到我的头、我的耳朵、我的鼻子、我的嘴巴，我终于看到了我的眼睛。是这些肉身的部位通过不停歇的工作与自身的更替，收集着我用来自我完整需要的能量，以完成我这个阶段的独立与抽离。我会变成一棵树，一块石头……；我会变成所有的树、所有的石头……；我会变成一切，我会变成不知道有我的一切。我看到时间们与空间们不停的工作，就像我所有的感官一样。
感知力工作总是有着多出我需要的。外在痕迹是从我儿童开始靠眼睛汲取能量的主要来源，无法选择与避免的我会原路回流一些。
艾贡的抽象绘画在我看来都是一种奥妙体验（费洛姆）一种人的广义超越。这种超越，要求对世界、对历史以及对受世界和历史约定的自我有一个否定的尝试，进而，从这否定中，将无我的、广泛的爱的力量解放出来。这种奥妙体验只能通过诗或者视觉的符号才能表达出来，这大概也是作为一个画家的艾贡诗写的很好的原因。在一个情感匮乏、精神散漫的社会里，这种体验为人提供健康的规避和自我陶冶，与身边的现实暂时绝缘，同时却与更大的现实融为一体。让人在一个情感上不健康的社会里，保持情感健康。在艾贡的抽象描绘里，你能体会出一种属于孩子的质朴和无邪。
冯彤
闻艾贡将在上苑艺术馆办个展，很欣慰。与艾贡相识多年，那时他美院刚毕业，在宋庄建了工作室。一日，在一位画家朋友的引荐下到了我工作室，聊了不少，又一起在门口的烧烤摊喝酒，没多长时间，艾贡就跑到树下吐酒，回桌后坚持拜我为师，因初识，又不知其作品的美学理念是否与我臭味相投，故没答应。
后来他邀我去他工作室看画，看得出他在求变、在痛苦中探索，这些我都经历过，要把学院灌输的那种旧理念一口口地吐出来是需要时间和勇气的。经过三年的挣扎、奋斗，艾贡做到了！
去年冬天，艾贡又邀我去他的工作室，将他的画统统看了一遍后，我为之一震，他终于找到了自己的视觉语言，值得喝三杯庆贺。席间他又提出拜我为师，我欣然接受，共同进步。
Edvard Munch说:"一种艺术，若不因人敞开心灵的需要而挣扎降生，便不具有艺术的资格一一所有的艺术作品，包括音乐，都必须带着艺术家的血流淌而出。"
我愿将这句话标举艾贡的作品。
赵孟君
2017.8.13於柏林
艾贡（张建军)
1982年生，
毕业于中央美术学院，
现暂居宋庄。
