隋牟人物画的当代价值

　　引用一句凯撒在选择将帅时说的一句话—— “假如你轻视我，你就说我需要他们的才能吧，其实我需要的是他们的见识！”——在这一百年中，中国画家的作为不会付之东流。 隋牟，山东人，外祖父善书，幼而有所学。浸淫日久，几位少年习性。及长，师画家卢沉，豁然而起，逐有志于画。别故里，栖京郊，潜心从事，忘寒暑。日励其书，时精其画。穷而后工，凡数变而大有成。 隋牟的书画，近来也广为人知了。但是隋牟的书画：外，与甚嚣尘上者大异其趣；内，同扭捏者泾渭分明。隋牟的书画，以他的定见，以他的方式，展现了一种特殊的面貌。这是中国画所期待的面貌。这一面貌，让隋牟的作品后来居上。 我师我法 我知万法咸通 中国画的语言，包括中国画的造型方式，结构方式，材质特性，而统贯其中的，更有中国画的思维的方式——涉及中国的哲学、伦理、逻辑、历史。何以能全盘由西方论述或法则所囊括？你把“外师造化，中得心源”这句话对毕加索说，他岂不是丈二和尚？除非你谄媚，从他的行为上启发他来理解，他岂非“匹夫日行其道而不自知”？ 画家隋牟，他娴于中国画的造型、结构方式和中国画的材料。在隋牟的作品中，他一再挣脱那些非中国的方式，因为他清醒地认识到，中国画的傲然自立，就在于艺术语言。别的不谈，只拿线——这一中国画最基本的造型语言举例。线，这个概念，他根本不同于西方绘画语言中那个线的概念。线，使形，可这只是原始性的功能，西方语言放大了它。再往上，只能差强人意的说，蒙克、席勒的线，可谓表情。那么表意的线呢？再西方一流的绘画中很难找到，倒是偶尔能从劳特勒克粗俗的画作中找到几根；至于韵，更是西方传统绘画所梦想不到的。当然对于隋牟和中国画来说，线，是境。 不过，隋牟并没有因为认识了中国画的语言，变成了一个愤怒的人，他更熟悉“达生”、“齐物”、“大地噫嘻”、“大化流行”，从中抒展自身。隋牟所用之法，是中国画自成一统之法;隋牟所践之道，是庄子精神所代表的中国艺术之道，于是从理性到情感，隋牟成为了一个彻底的中国画家。 写生进道，化腐朽为神奇 在题材上，隋牟选择人物。隋牟的人物画,由仕女而僧道，超尘拔俗，生意盎然。尺幅经营犹为隋牟所长，无论大小，无不粲然可观。然而隋牟的仕女，僧道，是得自于他多年来勤奋的写生。隋牟善于从写生中概括、提炼艺术形象，造型简单而不疏，张弛有度，深得中国画造型美学的真髓。其次，他精研古迹，温故知新，汉砖唐佣，宋瓷明石，无不了然于胸。隋牟的人物，在由写生获得了鲜活的当代特质之后，又拟古而能化，变古而能长，古厚之气，扑人眉宇。神情并茂，自成一家之法，形成了特殊的艺术面貌。 隋牟的人物画，准确地把握了中国人的审美心理。在发扬传统造型艺术，涵容当代生活气息的精神取向下，精乎其技，神逮六合，情同万物。取法虽然高古超逸，却与当代民族精神生活和洽无间。赏读隋牟的人物画，对仕女僧道形象的渊源有自，非但毫无隔膜，反惊叹于作者的推陈出新，化腐朽为神奇的创造能力。 隋牟人物画所创造的艺术形象，古拙劲捷有出汉魏，雍容大度直逼隋唐。间有宋元人物画的世俗情调，小打小闹，意趣横生。统贯于现代生活的活泼气象之中，往往出人意表。在中国画家所津津乐道的笔墨之间，隋牟笔追洪绶，墨批梁揩，浓淡相宜，情有所生；毫末之间，意有所迁。隋牟的人物画，笔墨相容，乍看平和持中，再审则灵采飞动。 洞见卓识，扫三百年迷瘴 首先，隋牟的人物画，既不同于时下用毛笔蘸墨汁画素描的所谓“中国画”，也与鼓吹构成而疏于中国传统造型艺术的“中国西画”大相径庭。所谓取道不同，难能并论。隋牟的人物画，在手段上直接继承了中国传统造型艺术的写实技法，精纯严整；在意境上，一扫晚明之后三百年文人画的虚娇浮漫之气，生动自然。 要知人物画，实为中国画写实造型的本源。但经宋元山水的顶峰之后，人物画就已屈居而下，不再是中国画的主流。而在唐代开元前后山水画形成之前，人物画，就可考的画史言之，一直是中国画的主干。中古而隋唐，名家辈见，而吴道子其极。五代荆浩一出，承前启后，将山水从人物画的背景中拨出，开北宋以下千年山水画之局。然而，正如隋牟所言，看待传统，不光要看他主流一面，更要看到非主流的一面。何况，在今天，我们应该站的更高，有更广大的胸襟和远见，看到真正应当继承或重建的传统因素，而不是在疲软、陈腐的传统习气中踏步。 隋牟抓住了几千年来中国画核心的缺失，自出自天生的敏悟，抑或笃定的写生功夫？这并不重要，重要的是，他的作品廓清了懵懂三百你的迷瘴，以清刚澄明之气，荡涤三百年虚淡萎靡之风。他择定的人物画是颇为古旧的仕女、僧道，吐故纳新，来解放低回千年之久的中国画造型传统，认为非此不足言中国画的传统命脉，不足以见证中国画的力量。 隋牟磨砺有年，矢志不移，长期在默默无闻中锤炼自己的艺术。此间，多有人责以厉害，劝他改道应时。然而隋牟始终不为所动，可以说，隋牟特立独行的艺术经历，本身就是变革时代，中国画命运的一个象征性的写照，。现在，隋牟的作品渐为大家所识。这是因为，通过隋牟的作品，人们明确了自己的模糊的认识，对中国画生命力的理智的肯定。或者说，人们对中国画的信心，在隋牟这里找到了依据。 抱朴全真,唯大人能之 隋牟喜书王国维的《人间词话》的“大人三境界”一则，这也透露出隋牟以身见道，志行高洁的个性消息。一个艺术家的立场，最终决定于他的修养。一个艺术家所能取得的成就，与他如何生活，如何行事大有瓜葛。而艺术之为极个人的外化，了解艺术家的性情、行止，当有助于全面地了解他的艺术。 于书，隋牟属于“不耐污目”地介者之流，其实是他自幼披览有悟，既然宗旨有归，便自持一贯不受冗杂之累的智慧表现。 然而，隋牟真正的养气之工，不泥于对精神产品的研讨，而在于日常生活的笃行实践，作画如此，行事尤其如此。隋牟生在邹鲁，或许更近地听到那里2000年前的弦歌。其画之可贵，显然其来有自，非空穴来风。 隋牟于西方现代艺术，自有其纵横折冲之明，非抱残守缺者能知。这，除了他的定力之外，他所近的友人，也往往能批排一二，彼此怃然神会。并应该注意的是，作为国画家的隋牟，他视为知己的同道，不是当世的所谓国画名流，而是年轻、新锐的艺术家，其中犹以油画家居多，如何净、邱千等，他们都是由西方传统进入个性时世界的。所谓如琢如磨，道学也。有容乃大，其胸中丘壑，不足为外人道也。 隋牟喜游，而且不喜人知。熟识他的朋友都见惯他行动诡秘，只好不以为意。今天还在煮酒论道，明天已然缩身远遁，不知去向。然而隋牟之游也，访名山非得其幽不归，涉大川不得其壮不止。画本常备，写造化于胸臆，这就更近乎匪夷所思了。 ·隋牟简介· 隋牟，原名隋宝森，1968年生，山东青岛人，受教于石齐先生，后从恩师卢沉先生。现居北京，为职业画家，书法家。多幅作发表于《当代绘画艺术》，《今日中国美术》，《画坛》，《艺术视界》等刊物，出版有《隋宝森画选》，《隋宝森水墨人物画》等。 见隋牟的那天，飘起了小雪，很小很小，但却是2006年北京的第一场雪。我很高兴的坐上了开往燕郊的公交车，因为没有去过，总觉得很远。一个盹儿后就到达目的地。 隋牟住的小区很幽静，小路两旁那湿润的草地上满是金黄色的树叶，像珍珠似的洒满了整片绿油油的草坪，很美！隋牟的家不大，但他的画室却占据了三分之一的地盘，墙壁上挂满了自己的得意之作。与隋牟的聊天时间并不长，但已让我慢慢的了解了他的画风，用隋牟的话来讲：“画什么，首先是有话要说，一个人的风格形成是与他自己的个人阅历，生活结构，个人兴趣分不开的。有的人喜欢画西藏，有的人喜欢画新疆，还有人喜欢画古人，这些必须要有生活，有感情，从骨子里喜欢才能画得好，画起来才真诚，画好了才能打动人，还要画得别开生面。”他的话在隋牟的作品中表现得淋漓尽致！（信息来源：青年时讯）