外国为表 中国为里——观李新平油画

随着全球化时代的来临，未来的世界艺术是以中为主，或以西为重？现在已经有人在进行思考和创作。只看《山海经》《蓬莱仙岛》《月桂树》《行云歌》等名称，你会以为中国画家李新平画的是中国画，或者是以油彩画出的中国画。结果当然不是如此。

李新平说：“我喜欢传统西方艺术，以及其中包含的强烈理想主义和丰富的文化色彩。中国也有辉煌的历史和丰饶的文化财产，如天文学、历法、献祭及无数的传说、民间故事及口述历史。身为当代艺术家，我不打算复制过往的事物，希望借探索中国的礼乐，从中借镜，展现其微妙、华丽及典雅。”

他之所以有这样的想法，还不只是艺术创作的考虑，而是发现到，中国有很长一段时间，文化的传承已经中断、不存。要重新让人认识中国的传统，可以从艺术创作进行尝试。

他的这番醒悟，是受到法国作家伏尔泰（Voltaire）著作的影响，他发现伏尔泰很喜欢老子的思想；另外，他也在俄罗斯圣彼得堡美术学院交流进修时，看到许多教堂里的宗教雕塑，因而启发他将西方学术及美术概念一一融入中国的文化趣味。

例如，他于2005年完成的《月桂树》，他重新表现这个华人家喻户晓的吴刚及嫦娥故事，再以西方油画改变两位神话人物的形象，另外，还突出了画中人物与景物纯朴真挚的古典美。

画家也藉此抒发思古之幽情，并带入现代人的感受、感想，如：吴刚应该是快乐的，他不需为其他人生的目标而忧虑，每天只是朝着砍下月桂树的目标前进就可以。

作品通称为“山海经”
李新平，1959年出生于北京，毕业于河南大学艺术系油画科，1985年在中央美术学院进修，1993年到俄罗斯圣彼得堡美术学院交流进修，现任教于北京师范大学。他也曾在新加坡工作长达七年。2005年至今，他先后已举行四次个展，画风也从过去的写实主义，变成现在的表现主义。

李新平认为，西方多理性，东方却是感性。建构一个富古老和现代浪漫色彩的乌托邦，一直是文学家的理想和理念，他也朝这个方向挺进。为了达到目的，他广泛阅读了各个宗教的经典，以及中国的民间传统习俗、传说、戏剧、天文和文学作品。

因此，他把自己的作品，通称为“山海经”，因为《山海经》结合了中国古代神话、地理、民俗、宗教信仰、自然科学、医学等内容，被喻为中国古代的百科全书。

他的展出，名为“导”和“化”。他解释说，“导”是横过、穿透、转化及跨越等意思；“化”则把相异的东西融汇和结合。他说：“艺术应该做到像西方交响乐一样，能够广为全世界和全人类所普遍接受。”

《蓬莱仙岛》
和中国古代几何原理有关
李新平的大型作品《蓬莱仙岛》，全画高1000厘米，宽530厘米，全图充满人物和动物、精灵、战马、战车等具体形象。它的构成，让人想到西方的弥撒曲，层层相叠，互相关连，从地面一直升到高空的天国。创作的手法，竟然和古代的“沟股定理”有关。

“沟股定理”，早在中国商代已由商高发现，记载于《周髀算经》中，故又称“商高定理”。据说，古代希腊的毕达高拉斯发现此一定理后，即斩了百头牛作庆祝，因此又称“百牛定理”。法国和比利时称为“驴桥定理”，埃及称为“埃及三角形”，也称毕达哥拉斯定理或毕氏定理。

简单来说，它就是一个基本的几何定理——直角三角形两直角边（即“勾”，“股”），包含严格的比例性、艺术性、和谐性和蕴藏着丰富的美学价值。

李新平的做法是：他把全图分切成不同的11大片，最大的长400厘米，宽280厘米；最小是长70厘米，宽30厘米。

整个画面分成天、地、人三界，最下面是众生。全画构思半年，那是因为中间涉及许多数学的演算方程式。单是完全写实的人物和精灵，就有近30名。

有趣的是，《蓬莱仙岛》可以直立，也能横放。李新平说：“直立有扩张的威逼感，横放却让人感觉平静、平和。”新加坡的展出，采取直立式。

观赏时，比较要注意的是：画中人物虽然个个宽袍大袖，像足古代僧院的神职人员，但画中的马车拉法，却是完全地采取秦汉体制，也即：拉马的横扛是在马的上面，西方却在马下面。此外，他也特别欣赏佛经中“众生平等”的境界，并应用在他一些环保的作品中。