展览名称：未竟之途－徐薇蕙个展
展览时间：2014/12/06（六）～ 2015/01/18（日）
展览场地：台北当代艺术馆一楼MOCA STUDIO（台北市长安西路39号）
台北当代艺术馆自12月6日起至明年1月18日，将展出【未竟之途－徐薇蕙个展】。艺术家徐薇蕙擅长以生活日常物件进行複合媒材创作，本次展览特别将当代馆实验展场营造为三部曲式的体验空间，透过面膜、指针等日常物媒材，艺术家以自身的女性经验出发，反思社会对青春与美貌的追求所造成的群体压力。
艺术家徐薇蕙于2004年赴美国进修，先后完成了乔治亚州的莎凡纳艺术学院（Savannah College of Art and Design）绘画系，和密西根州的克连布鲁克艺术学院（Cranbrook Academy of Art）纤维系的创作硕士学位。她的作品以複合媒材和装置艺术为主，有时也和摄影与行为艺术结合，作品曾在台湾、中国、香港、日本、韩国、美国、加拿大及义大利的美术馆、画廊和替代空间展出。她的创作多从个人的生活经验去探讨女性意识、文化认同、及价值观差异等议题，透过作品呈现并纾解自我的矛盾和焦虑感。此外，她偏好使用生活中的现成物作为创作媒材，试图从日常物件中开发特殊的美感和象徵意义。2006年起，她开始大量使用市售的面膜作为创作媒材，发展出平面、立体到空间装置等不同类型的作品，其核心始终聚焦于挖掘女性美丽的外表之下，所隐藏的个人焦虑与诸多矛盾。
本次展出的【未竟之途-徐薇蕙个展】，先是透过走廊展出的空间装置作品〈径：未竟之路〉展开，许多细长的红线从窗台上的一架骨董缝纫机倾泻而下，各自渗透到脚下柏油地面的缝隙之中，隐喻女性纤细的情感与姻缘的寻觅过程。而在作走廊两端，则是各打造了〈幽：游移时光〉和〈明：生命之花—青春〉两个一明一暗的展览空间，分别象徵著截然不同的心境，让观众可自行决定先后的观赏动线与体验顺序。
在较暗的〈幽：游移时光〉展间裡，观众穿梭于悬浮摆动的时间指针之中，观赏艺术家本人在时间丛林中用面膜重複敷脸的行为录像，感受女性面对时间流逝、青春不再的压力和焦虑。而在明亮的〈明：生命之花—青春〉展间中，艺术家在一座座的「明镜台」上，呈现了她用面膜层层堆叠雕塑，华美而鲜豔的大小花朵，透过作品和镜象效果，显示社会对于青春美貌的集体追求，以及「色不迷人人自迷」的隐喻。
