吴大羽 色草 布面油画 52×37cm 1984年 中国美术馆藏
第一板块：“百年史诗”
步入美术馆中厅，映入眼帘的就是两侧墙面上大幅的“蓄素千寻——浙江油画百年纪事年表”，清晰呈现了有关浙江油画百余年历史长河中的主要人物、事件、作品、著述及学术活动等内容信息。
油画是西方绘画中的主要画种，虽然它传入中国已有数百年历史，但它在中国的生根和发展，主要是从20世纪初开始的。浙江油画是中国油画的艺术重镇之一。百余年间，浙江油画风起云涌，波澜壮阔，艺术大家辈出，学术积淀深厚，是中国油画史的重要组成部分。
年表对百余年间浩瀚繁复的浙江油画史内容信息做了学术梳理。首先，从历史发展和艺术本体立场出发，对相关文献资料，作一定的筛选和取舍，以求年表能从整体上反映出浙江油画发展变迁的基本脉络。其次，根据相关文献资料的内容和性质，大致归纳为人事、创作、学术等三个板块；又根据其不同历史阶段，分成四个时期，以求面貌清晰，条理分明。再次，尽可能地挖掘、收集相关第一手文献资料，经过鉴别和核实，再做适当的概括和提炼，以求内容真实客观，表述简明平实。
浙江油画百年纪事是一份以年表格式呈现的学术备忘录，图文并茂，有其存在的独特价值。其内容与其他展览板块内容并存互补，相得益彰。合而观之，将有助于对浙江油画百年的历史风貌有较全面和深入的了解。
第二板块：“大气存雄”
“气者，心随笔运，取象不惑”，凛然大气，史诗风华，“大气存雄”是也。
本板块以浙江近现代以来的历史与主题性绘画为主线，集中展现浙江油画家强烈的使命担当精神和家国情怀，它们直接指向历史的审美叙事与图像建构，从而连贯起百年浙江油画的宏大精神谱系。
从林风眠《人类的痛苦》到新世纪以来的历次重大题材美术创作工程，浙江油画家始终将自我艺术实践自觉融入民族历史的发展进程，在一次次的创作与体验中感通“人民之心”，积累了丰硕的创作成果，书写了一部波澜壮阔的中华民族奋斗史诗。
展览中的不少作品已成为时代的经典，融汇成人们对于历史最为深刻的图像记忆。这些画作并非是对历史的单纯记录，还包含了艺术家对时代的解读与诠释。它们不仅具有“图像证史”的特殊价值，也展现了一代代浙江油画家对油画语言的深刻领悟力和感受力，尤其包含了艺术家们不断开拓现实主义表现语汇的巨大学术勇气。
人民，是重大题材美术创作最恒久的母题。人民形象的塑造不仅是现实主义绘画的核心所在，更是重大题材创作的核心所在。浙江省重大题材创作之所以形成备受瞩目的“国家队”现象，不仅与艺术家们精益求精的艺术追求息息相关，更与广大油画家执守“以人民为中心”的创作理念紧密相连。
第三板块：“行健如虹”
行健如虹展区展示浙江油画百年进程中，140位艺术家的150余件代表性作品。这是个人，也是群体身体力行的极致探索与追求。
浙江油画百年进程，历经启蒙传播、改造融合，走向开放新生、多元拓展；追溯其起点，由李叔同、林风眠两位先驱始，经吴大羽、蔡威廉、方干民等民国先师们传承、至关良、倪贻德、黎冰鸿、莫朴、王流秋、汪诚一、肖峰、全山石诸先生起承转合，及至浙江40、50后画家们薪火开拓，再到60、70、80后画家们锐意进取；筚路蓝缕、跌宕起伏，浙江油画始终强调创造性转换融合中西艺术，始终坚持对中国艺术精神与现代主义的兼容并蓄。
浙江油画百年进程，学术文脉深厚，群星璀璨，纷呈多彩，浙江油画人坚守艺术理想与人文价值，不断研究油画语言并开拓思考。他们或因诗性意化抒写山水韵致、彩墨生机；或深入研究油画本体与写实语言；他们或锁定于现实生活周遭，或反思并探讨东西方文化历史与地缘；他们或审读时代使命、面对宏大的历史叙事；或面向未来、以先锋的姿态塑造人性……
浙江百年油画群体，是以多元滋养的基因，兼容互补、革新开拓的思想，专注于诗性传统、语言研究与会通精神。他们发掘多种表现形式向着语言的深度持续探索与实践，百年来，为中国油画作出最为重要的贡献。
值得一提的是，本板块展出了李叔同原作《半裸女像》，李叔同的油画作品存世甚少，这幅即为其中之一，这次能来到浙江与公众见面，非常难得。
第四板块：“蓄素千寻”
“巫峡千寻，走云连风，饮真茹强，蓄素守中”，浙江油画的百年路途中曾涌现出无数恪守真我、独具风华的身影。本单元正聚焦于此，通过四个案例——“艺履峥嵘”、“博巴之训”、“具表研究”和“乡土深根”来打捞起往昔岁月的剪影。
艺旅求索，透过饱含风霜的笔触，我们见到身陷囹圄的王流秋使用简陋材料坚持创作；可见金冶孜孜以求探索印象派绘画；可见朱金楼先生不断试验如何将色彩注入墨纸；亦可见胡善馀和林达川先生沉浸在抒情的写生世界中……这片土地不仅铭刻着一个个筚路蓝缕的身影，更记录下一声声泽被深远的艺术惊雷。
1960年秋，博巴油训班自浙江美术学院始，以其独特的教学方法，打破了许多思想上的清规戒律，为形式与内容、写实与表现、西方与东方等众多话题留下可资考察和研究的线索。
具象表现研究是另一极具代表性的艺术现象。自司徒立先生在中国美院传播绘画方法的批判式体验开始，具象表现绘画就跬积着知行合一的力量，30年来重构了绘画词典，并将之深嵌于绘画课程体系，进而重塑绘画方法论。
自上世纪七、八十年代起，还有一批青年艺者深耕于田畦陌上，孕育出的作品具有坚守原乡的人性特征和精神力量，代表着当代艺术创造的民间生态。
以上四种浙江油画家艺术研究案例乃是浙江文化发展一个侧面，折射出油画家们“艺者之魅”的根性，中华民族“发愤以抒情”的顽强诗性。这些跋涉着的灵魂相互贯连，共同绘就精骛八极、心游万仞的艺术长卷。
