蓬勃（国画） 2022年 林蓝
岭南美术有着辉煌传统。古往今来，人才力作辈出，涌现出无数的美术大家与大作，书写出中国美术发展长河中瑰丽的岭南篇章。近年来，岭南画派续薪传火、发扬光大，广东省美术家协会主席、广东画院院长林蓝无疑是其中的优秀代表。
林蓝的父亲是著名画家林墉，母亲是著名画家苏华。在浓厚的家庭艺术氛围中，林蓝提起画笔，开启了艺术之旅。在广州美院主攻国画毕业后，又到中央工艺美术学院读装饰绘画硕士，继而在清华大学美术学院攻博，成为新中国美术实践类的首位女博士。其后，她积极投身美术创作和研究一线，循宋代花鸟画起步，秉承了岭南画派“二居”特有的撞水撞粉等传统技法，努力传达传统文化血脉中高雅精微的审美品质、民族气派，同时追求用鲜明的艺术语言和个性面貌，尝试以契合当下人感受的形式进行表达和创作。
在美术创作实践中，林蓝始终坚持“精神传承，形式创新”的理念，力求将历史传承的“纵坐标”与时代创新的“横坐标”有机结合，以期形成崭新而独树一帜的个人艺术风格。她通过将中国传统“朴素清雅”审美理念与西方绘画艺术中对光影的表现研究、冷暖色彩的搭配运用和线面空间的构图思维相结合，解决色与墨、笔法与线条的难题，在国画语言上实现突破，开创了在广东乃至全国画坛独树一帜的“金版水墨”。
林蓝称自己是一个“改良派”。在她看来，传承的是传统精神、民族气派，而创新生发于当下切实感受的形式与表现。全心全力地学习与吸收，无拘无束地创新创造，中国艺术应有一种更新、更包容的活力和气象去面对世界。林蓝的代表作《岭南风情——木棉
芭蕉 鸡蛋花
荔枝》，清新明丽，以岭南具有代表性的四种风物，寓意岭南人丰富而美好的生活；她笔下的《玉兰》《清华》，看似随意随形，却饱含豪迈自信的生命力，一如岭南人特有的品格。2012年到2016年，林蓝用了4年时间采用金箔纸创作的国画《诗经——长歌清唱》入选“中华文明历史题材美术创作工程”，被中国国家博物馆收藏长期陈列。
2019年，林蓝担任广东画院院长。同年，广东画院新院正式落成使用。画院发扬集体创作优良传统，画家联合创作了多幅合作精品，包括《南粤先声——庆祝中国共产党成立100周年》《南国的风——深圳、珠海、汕头、厦门经济特区》《百花齐放——庆祝中国共产党成立100周年》等。这三件大型主题创作一经亮相，就受到各界好评。《南国的风——深圳、珠海、汕头、厦门经济特区》更是入选了央视百集巨献《美术经典中的党史》，并入列片头9件重点作品之一。在这些集体创作中，林蓝立足20多年壁画创作的经验，搭建创作框架，组织创作团队，让参与的艺术家协同创作，充分发挥每个人独特的艺术创造力，共同渲染时代主题。
通过全面走访和实地调研，林蓝还着手让广东画院与广州美院、广州画院、广州雕塑院实现四院联动对接，她表示：“未来我们将以广东省美协成立的广东国家主题性美术创作研究中心为核心，联动四院分别建立国家主题性美术创作研究中心，同时调动各地市基层主旋律创作的队伍，组成金字塔式的广东主旋律创作阵营，以更好地发挥美术讴歌时代、讴歌人民的作用。传承与创新是岭南美术的潮流，希望持续推动美术的高质量发展，能承接上先辈辉煌的洪流，让这个传统继续滚滚向前。”
随着身份职务的不断添新，林蓝对于如何推动美术高质量发展有了更加全面的思考和架构，在她看来，这既是对自己的一种挑战，也是责任与担当的体现。在今年年初召开的广东省高质量发展大会上，林蓝以“大作”“大家”“大展”三大工程建设，构思推动广东省美术事业高质量发展的蓝图。一是瞄准“大作”孵化培育工程，努力打造一批具有中国气派、广东特色的精品力作。聚焦时代命题、重大主题，共同孵化更多彰显中国精神、时代气象、岭南风韵的扛鼎之作。二是聚焦“大家”重点培养工程，加大岭南名家大师和优秀中青年美术人才的培养与推介力度，着力建设一支实力雄厚、结构合理、梯次衔接的老中青美术人才队伍。三是推动“大展”落户广东，积极承办国家级大展、争取全国性大奖，筹备全国美术高峰论坛，支持中国画“百花奖”等国家级重要美术大奖平台永久落户广东。
林蓝还呼吁搭建粤港澳美术合作平台，办好粤港澳大湾区“9+2”城市间的艺术交流活动以及岭南美术课题研究，共同促进美术研究人才、美术藏品资源的交流互动，努力建构大湾区美术收藏、研究、展陈的大格局，助力增强大湾区文化软实力，生动讲好广东故事、大湾区故事，展现可信、可爱、可敬的中国形象。
作为新当选的第十四届全国人民代表大会代表，林蓝将带着广东的文艺心声走进今年的全国两会，进一步向全国人民传递广东的文艺声音。“我们将以党的二十大精神为引领，与广东全省美术工作者一起，忠实履行‘举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象’的使命任务，积极探索中国美术现代化的广东路径，书写中国美术现代化的湾区新章，为推进文化强省建设、推动文化高质量发展贡献美术力量。”林蓝说。
