兼容并蓄不拘一格——读宋卫东的近期油画作品

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      2012-01-29 11:21:29
        宋卫东先生,是一个涉猎广泛的艺术家,早年对具象绘画做过深入系统的研究和探索,在大学时就是班上写实绘画的娇娇者。近年来他对当代绘画做了深入的思考,他正在打破油画与中国画的疆域,在绘画的意像表现上进行探索和突破,寻找适合自己对客观物体感受认知的油画表现形式和属于自己的绘画语境,目前他已找到这种方式的可能性。
         
         
         
        宋先生认为,艺术发展离不开创新,艺术生命的魅力也在于此。从世界绘画史上看,每当社会发展到一个新的时期,都会产生新的艺术表现与新的画风,这些变化包括有技法风格的变化、题材的变化、人文精神的变化、材质的变化等,这些变化体现出了时代发展变化的艺术特色。我们目前所处的二十一世纪,是中国逐渐步出农业时代和工业时代,进入后工业时代和信息化社会,与世界的经济发展和文化发展接轨。互联网和无线通讯技术的使用让世界变的越来越小,在世界艺术领域内的相互借鉴和学习也变得越来越容易。在这世界大发展大变化的时代,首先要改变的是绘画观念,绘画形式要向多元化发展,中西结合多元并进是当前绘画艺术发展的必然趋势。
         
         
         
        在绘画表现风格的探索方面,宋先生认为油画中的色彩原理和造型原理基本来源于西方的经验,但中国传统绘画里的平面化和用笔用线哲学比西方高明很多,也是现代绘画艺术的构成核心。现代绘画中的形式表现主义,虽然为20世纪初的西方艺术家所原创,但在10世纪前发明的中国水墨画中就已经体现出这一艺术特点,这也是西方现代绘画大师不断吸取中国绘画元素的原因。西方绘画一向重视理性,对绘画形式的研究成果很多,而中国画重意境的表现,浪漫主义色彩比较浓厚。在西方绘画中,十九世纪中期之后,现代绘画成功地借鉴吸收了东方绘画之长,在他们的代表人物高更、马蒂斯、凡高、毕加索等作品中都有着明显的东方绘画痕迹,绘画面貌也为之一新,也由此开创了西方现代绘画的新纪元。
         
         
         
        观宋先生近期作品,明显看出他目前就是在绘画中寻找和探索用西方的油画材质工具,表现出中国绘画中的意境,他在努力借鉴吸收东西方绘画中的经验和成果,并尽力做到兼容并蓄。在他的绘画表现上,努力摆脱西方传统绘画中对客观物象光影和形体的依赖和束缚,使绘画表达的视觉艺术上升到纯粹的绘画语言状态,更加注重画面表现中,客观世界对画家自身内在的主观精神层面的感受诉求。在他的油画中汲取了中国绘画的大写意方式,追求意境与气韵,观他的《江南园林风景》与《荷花系列》等作品,扑面而来的就是那种浓郁的东方气韵,但较之其他人的不同,具有很强的书写性是他绘画的支点。
         
         
         
        感人在色彩,画趣在用笔,在中国画论中,中国画用笔之法非常丰富,能表达出诸多情感。在宋先生油画作品画面中,那挥洒自如颇为霸气的笔触彰显出生动的气韵,柔而不滑、刚而不僵的线条,构成既矛盾又冲突的和谐美,很好地体现了中国传统的东方审美意趣。在许多作品中,他运用东方的散点透视构图,给他的画面带来异样的感受和无限的生机。他的作品不拘小节,宏观入手直抒心意,画面昭示出作者对当代油画的独特认知与高雅的精神指向,用画家本人的话来讲那就是“中西兼容各取所长,兼容并蓄不拘一格”。
         
         
         
        画家简介:
         
        宋卫东,1982年毕业于曲阜师范大学艺术系油画专业,现为山东工艺美术学院教授
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