王金赞与他的国色天香（作者：沈景春）

　“天上有香能盖世，国中无色可为邻”自古以来，牡丹就以他特有的气质与风韵在众香国里风华绝代独领
风骚，吸引着无数的艺术家为其倾尽翰墨洒尽丹青。然而，牡丹画富容易画贵难，真正体现出牡丹花富贵气质的作品并不是很多，而在王金赞先生笔下却能使人感到一种脱俗的气息和高贵的情韵。

在王金赞的意识中，中国书画本身就是一种“心’的艺术，画任何题材，只有重视心灵的体验和感受，才能表现出题材的灵魂所在。看他的牡丹，大局上纵横开合，虚实得当；局部中灵动不滞，穿插有度；用笔上，湿笔重而秀，渴笔苍而润；着色上更是讲究文、清、雅、厚，在酣畅而不粗放的笔墨中，牡丹花高贵的气质和盎然生机铺面而来。尤其令人感到构思精巧的是，他往往将雍容华贵的牡丹放置在风雨之中，因为在他的眼里，高贵和气度从来就不是温室孵化的结果，大美丽需要磨砺。真高贵需要风雨。在这种构图中，我们经常会看到磐石昂首，花朵竟放，枝繁叶茂，阔叶欲滴。其实这是真正无声的语言，仿佛在诉说着画家自身几十年耕耘追求的高贵境界。


　 有人说，画牡丹难脱民间气，此言差矣。纵览艺术史，任何美术的源泉无不来自民间，而王金赞牡丹的民间性恰好给了我们一种久违的亲