大手笔大气魄大境界—记十大名家刘皓

刘皓先生十岁开始拜国画名家金梦鱼先生学习中国画。儿童时期曾多次参加画展并获奖。1989年其巨幅画作被人民大会堂悬挂并收藏。

1991年两副巨幅画作被天安门城楼作为珍品收藏并展出。2002年北京众多老一辈画家对其传统绘画的修学给予高度评价，同年当选为天津市国画十大名家，经市政府确认发金牌授予“天津十大名家”荣誉称号。其参展作品受到美术界和群众普遍赞誉，一跃成为天津美术界名流，被多家媒体采访、报导、播出。其作品“大山作证”入选全国画院双年展。2004年天津市政协举办天津市建卫六百年大型画展，其巨幅作品“水西庄图”(五米)成为展品力作，受到全国政协书画会专家和美术界名流高度赞扬，进一步巩固其在天津国画名家地位。而“水西庄图”被多家报纸报道。其人其画更加广为人知。现为天津十大画家之一、天津美术家协会理事、天津画院一级画师。


刘皓作品：水西庄图

刘皓先生自幼喜爱绘画，经常参加天津市少儿书画大赛，并且屡获佳绩。在刘皓先生14岁时，机缘巧合，有幸拜金梦鱼为师，金老先生乃书画世家，富收藏，且与著名国画大师张大千有半师半友之缘。刘先生于恩师处眼界大开，童蒙早悟，深谙大千画风。“可以说，因为在老师家经常得见，我比常人接触张大千的画早了30年。”对此，刘皓先生大为感慨，小时候接触什么人、接触什么样的事物很重要，正是有金老先生的不吝赐教，再加上少时就对国画顶级大师的作品耳濡目染，这些都对刘皓先生的艺术道路产生深远的影响。

和许多同年龄的画家一样，在最需要补充艺术养分的时候，往往坎坷会不期而至。17岁那年，由于“文革”，刘皓忍痛放弃了进入美术院校继续深造的机会，下乡当了一名知青。农村的环境极其艰苦，连一张用来画画的桌子也没有，于是报纸、黍秸秆……被刘皓先生利用起来，做成一张桌子，因为他要画画，因为画卷中有他的无数梦想。


刘皓作品：大山为证

1974年，刘皓先生终于考上了天津美院，两次考试的落榜不仅没有挫伤他，反而坚定了他的意志。进入美院后，他选择的竟是雕塑专业，与其钟爱的国画格格不入，刘皓先生说，这缘自他那颗受伤的心。何谓受伤的心？当时民族虚无主义思想仍很盛，很多人认为中国画不如西方绘画，这让喜爱传统艺术的刘皓十分不解。带着颗“受伤的心”，带着一种抵触思想，刘先生选择了雕塑专业，目的就是看看被外界捧上天的西方艺术究竟好在哪里，他总算在西方艺术世界走了一遭，用他的话来说就是“走了个过场”。但对民族绘画有着甚深情结的刘皓从此更加坚定了自己走继承和发展民族绘画道路的信念，最终走向了成功。


刘皓说，学绘画，不仅要学得深，还要见得广，见多才能识广，思路才开阔。他经历了上山下乡，后来考入天津美院，毕业后，被分配到天津工艺美术厂。在工艺美术厂，他有机会接触到“泥人张”、“风筝魏”、“刻砖刘”等天津有名的民间艺术，从这些不同的艺术门类中汲取营养，对他的创作启发很大。与民间艺术的结缘，使他对民间艺术产生了很深的感情，也使他对绘画人生有了新的认识，所以，在他离开工艺美术厂之后，几十年来，他甘于做一位民间画家，他觉得一位画家将自己置身于普通大众的生活之间，时时刻刻有种艺术创作的冲动。


刘皓作品：独有蜀居在深秋

刘皓的作品，起于传统，善于在自然、传统、自我的交融中找到对花鸟世界的全新感受，善于在不为人注意的闲花野卉中营造梦幻般的画境，具有宋元绘画的雅逸和挚爱生活的情趣。他的山水画，取法石涛、石溪，喜以石溪沉着痛快之笔作鸿幅巨制，近视点线繁密，远观则层次分明，气息贯通，引人入胜。有关刘皓先生山水画的艺术造诣，专家评价甚多，其中——“大手笔，大气魄，大境界”的评语很令人折服。我以为这句话既概括了刘皓先生画作的风貌，同时也是对刘皓先生性情的写照。这又让我想起了石涛先生说过的一段话——“愚者与俗同识。愚不蒙则智，俗不溅则清。俗因愚受，愚因蒙昧。故至人不能不达，不能不明。达则变，明则化。受事则无形，治形则无迹。运墨如已成，操笔如无为。尺幅管天地山川万物而心淡若无者，愚去智生，俗除清至也。”石涛先生提出的关于山水画家需有远尘、脱俗的生活态度和审美心胸，需有虚静、空明、专一、自由的精神境界，才能创作出出神入化的山水画的观点，在刘皓先生的山水画作中可窥一斑。


刘皓作品：东坡赤壁图

崇拜和醉心于白山黑水，用生命和情感去驾驭笔墨，讴歌天地之大美，是刘皓先生命中注定的情结。倘若置身于刘皓先生用心用情抒写的山水乐章，你会感到天地之魂魄，气象之雄浑，无不凝聚着他对天地之美的敬仰，并且彰显天地之美给予他的恩泽。有道是，名家的超凡之处就在于用心去解构并用心再去重构事物，从而展示心象的弧光，化作韵律与节奏，赋予事物新的生命意象。至于为此所付出的艰辛与磨砺，那是不足为奇的困苦经历。因为有些坎坷是我们任何一个要有作为的人都必须要面临的共同问题。躲过这一劫，谈不上是幸运，或许你根本没有理由去做任何事情。然而，一个人拥有什么样的精神品性和拥有什么样的治学品德却不容忽视，它往往决定着一个人的命运乃至这个人今后的作为。
正如有人说的，一个画家应当既早觉、善醒，又能梦、常醉。早觉、善醒，方能透视人情物理，把握多味人生的真境实相，捕捉多变社会的本质规律；能梦、常醉，方能暂脱世俗，超凡跃进，从而深深坠入艺术和人生的某种妙境之中。谈到自己的艺术见解，刘皓先生认为——“画之二石犹诗之李杜，石涛画中李白也，石溪画中杜甫也。石溪可学，石涛不可学也，何故？以其性情弗为也。为能画到石溪苍茫浑厚之境，亦能以石涛清新笔意于其间，侧生面开矣。亦可说，二石真精神。”刘皓先生说，张大千有一方闲章，上刻“石溪流转复清湘”，看来大千先生确与二石有斩不断的情缘，这也反映了刘皓先生的人品和画品，也是对刘皓真实的评价。

人民网·天津视窗