挥洒以传情 写意在精神——青年画家侯廷峰和他的花鸟画(田雨潇)

我与侯廷峰兄的相识实在是出于偶然，在中国书法院学习报名的时候正好相遇，而后同住一室，开始了一年的交流。我们相识的第一天，他带我去他的家，看他的画作，实在是出于他对我的信任。我看了他的画，不觉眼前一亮，大写意花鸟画近些年来发展式微，真正能体悟出其中一点精神实在不易，而看他的画无论从笔墨还是构图，都透出一种创造力，这种创造力使得他的画里透出一种生机勃勃的气息。就他的画，我谈了自己的看法，有很多的观点不谋而合，于是我们谈得越来越多。
很令我感动的是他的努力学习的精神，他的家乡近几年经济飞速发展，他有自己很好的工作环境，而他却撇家舍业，独自一个人到京城来学习。刚来的时候一切都很陌生，在北京画院开始了他的求学生涯，除了上课，他便以临摹古人的画作打发着时间，也在无形中增加着自己的原始积累。生活不习惯，居无定所，一切都需要他慢慢适应，恶劣的环境有的时候往往更能激起一个人的上进心，同样是北京使他的眼界大开，突然一下子觉得需要学习的东西太多了，这是在家乡的时候没有的一种全新的感觉，于是他开始了如饥似渴的吸收。功夫不负有心人，他终于如愿以偿的考入了中央美术学院张立辰先生和邱振中先生的花鸟画高研班。一个人的成长，师长的提携是很重要的，张先生和邱先生一向以教学严谨著称，而且这种搭配一眼就可以看出这个班书画并重的特点，并不是单纯的一些绘画技法训练，所以在这种氛围的感染下，廷峰进入一种全新的学习状态。

古代花鸟画的代表就是以梅兰竹菊四君子为代表，从青藤白阳到近现代以来题材渐趋丰富，尤其是到吴昌硕和齐白石更是有了大的突破，他这一点上就是借鉴了二位先贤的开拓，诸如荷花、藤萝、鸡冠花、天竹、玉兰、玉米、山茶、秋海棠、葡萄……以及丝瓜、南瓜等蔬果均有涉猎，而且并非浅尝辄止，而是悉心的研究古人的笔法、构图、意境，然后以适合自己的手法再表现出来，很有生活气息。这种注意基本功的训练，把写意精神作为一种创作核心，也是张立辰先生的教学理念。

侯廷峰绘画的取法主要还是传统意义上的文人画的范畴，尤其是近代的吴昌硕和齐白石，从他的画里边能时时看到他们的影子，但他也清醒地认识到如果一辈子在大师的影子里永远也不会有自己的艺术语言。改变这种状态最好的办法是到生活中去寻找，因此他和同学、朋友经常外出写生，他从自然的花卉蔬果中提炼出其中的精神用自己的画笔表现出来。另一方面对自古以来的大家进行细心的研究，诸如徐渭、八大、扬州八怪等等不一而足，通过体会不同人的表现手法来丰富自己的技法。近代的文人画追求内在精神的表现，通过物象来表达自己的情感和思想，所以一般对于诗、书、画、印的协调统一都比较注意，体现一种写意精神。侯廷峰对这几个方面也投入了相当的精力，尤其是书法，他后来报名参加中国书法院的学习很大的一方面是因为这方面的因素，另外在书法院期间请同学们刻了一批印章，大大小小，名章闲章都有，这些对于他的收获不仅仅是这些印章本身，而且对于改善他的画面无疑起了很大的作用。

廷峰很注意在画画的过程中对于水的运用，中国写意画强调水墨的关系，水用的不足时容易显得燥，水用的太过时则流于薄，所以水的运用在中国画中的作用可想而知，廷峰近两年来对水的独特理解使他的画有一种很脱俗的气息，所谓笔墨华滋、水墨淋漓，这里面是缺不了水的，他的这种对水的运用得到张立辰先生的赞许。另外一点是比较注重画面的经营，注意虚实相生的道理，乱中求静，大写意花鸟画表现更为突出，哪里需要布满，哪里需要留白，一个什么样的印章在什么位置都极为讲究，这也是他在书法院学习的时候受到的启发。所以一个人的学习经历是很重要的，尤其是善于吸收的人。

廷峰的书法是值得一提的，他的这几年临帖临了不少，最终还是觉得金文写得很凝重，也很大胆，不拘小节，敢于用笔，这一方面是他的性情使然，另一方面也是受他的画画的影响，有意无意地强调了浓淡，干湿，润燥，在线条的对比上显得很突出，最近对北魏墓志又产生了浓厚的兴趣，朝临暮写，遗貌取神，我看了他最近的书法作品，不禁令我刮目相看，一个中国画家，尤其是画大写意画的，书法的优劣直接影响画的分量，我觉得花鸟画和书法从笔法上来说是最接近的，包括它的创作过程都一定的相似成分，他对于书法的努力在他的画里能很清楚地体现出来，因为他学的基本属于碑学一路的，所以要和恣肆流畅富有宣泄感的大写意画面真正的结合起来还有一个慢慢消化的过程，这当然不是一朝一夕就可以做到的，应该能看到廷峰正在这方面努力，相信他会慢慢融会贯通的。

经常和廷峰打交道的人都会有这样的感觉，他的画始终在变化，过一段时间不见，再看他的画又会有新的境界，这当然是他善于学习的结果，但也说明他在不断地在学习中进行思考，“一日有一日之境界”。另外一点就是敢于拿出自己的作品让别人品评，听取别人的意见，当然也不是盲从，这一点说来容易但不是很容易做到的。对于廷峰来讲，已过不惑之年，作为一个画家也会慢慢在给自己定位，这就要保持一种对艺术的清醒冷静地认识，走到现阶段如何才能走得更远，否则就会停滞不前，甚至倒退。廷峰的聪明在于不耍弄小聪明，能理智地认识自己，知道不足然后努力去弥补这方面的缺失，眼光放得更远一些，而不是争一日之短长，他多年来的努力也已经彰显出他这样做的益处，那就是能不断的攀升到新的境界，这对一个艺术家来说是难能可贵的。

廷峰兄以他不断的努力，时时能超越自己，不断上升到新的高度，他的作品还在如抽丝剥茧般的蜕变过程中，以他现在的精神、心态和对大写意画理解的不断深入，我们有理由相信，他必将会迎来自己辉煌的明天，作为朋友，我们拭目以待。