年度评选名家名作——著名画家刘彦勇

        作者:admin2021-05-17 10:30:50 来源:中国美术家网

        【艺术简历】

        刘彦勇,浙江工商大学教授、硕士生导师,浙江省文史馆研究员,中国美术学院高研班特聘教授,浙江作家协会书画院副院长,浙江省新四军历史文化研究会书画院艺术总监,浙江省美术家协会会员,浙江省花鸟画协会会员。毕业于河南大学艺术学院,曾任河南大学艺术学院设计系主任,河南省美术家协会花鸟画协会理事、女花鸟画家协会副会长等职。作品多次入选国内外画展并获奖,20次在杭州、郑州、广州、开封等地搞个人展览,其中杭州日报网、人民论坛网、浙江美术网等网络举办个人画展。著有《装饰、图案构成》《基础图案》《刘彦勇 色语·印象》等画册与著作。其众多作品被个人或博物馆收藏。为河南大学100周年校庆设计彩墨丝巾,彩墨作品被万事利丝绸公司制作成丝巾,受到了市场欢迎。


        《天目山即兴创作》134×46cm


        无我方入妙·刘彦勇的彩墨画


        “西湖很美,雷峰塔、断桥、龙井,小桥流水,白墙黛瓦,更是时尚现代的国际大都市。杭州这里春有桃花,夏有荷花,秋有桂花,冬有梅花。作为一个花鸟画家,我能来杭州感到特别幸运。”面对着繁花似锦的春天和这岸边垂柳,刘彦勇这样说道。或许,这也是她一直热衷于西湖题材创作的原因。在她四十多岁的时候,作为画家人才从河南大学艺术学院引进到浙江工商大学,来杭十多年,她走遍杭城,用手中画笔,把杭州四季美丽的色彩都留了下来。


        《不染镜中空念》69×34cm


        刘彦勇(浙江省文史馆馆员 浙江工商大学教授):所以我看到杭州的这种周边环境,以及它的现代的精神风貌,也使我对杭州产生了一定要用彩墨去描绘的这种感觉,因为你只用小桥流水那种水墨,那种形式去描绘杭州,已经无法表现那种杭州的时尚和大都市的那种感觉了,所以我就想用彩墨的那种淋漓尽致,那这种时尚,那种五彩缤纷,要把杭州的这种美丽给写下来,留在我的画册里,留在人们的记忆里。


        《荷风送香》134×46cm


        彩墨画,近百年来,从林风眠、徐悲鸿、刘海粟到吴冠中,他们均在这一领域卓然而立,成为中国绘画史上的大家。林风眠的彩墨画——有力度感的墨线、重彩、浓墨,仿佛蕴含着作者心底郁积的激越炽烈的情感。刘教授的彩墨画,境从心生,笔随意转。色彩灿烂,用色超绝。浓郁滋润,浑然天成。



        刘彦勇:彩墨画可以追溯到隋唐之前,后来受到西方绘画的影响,画面逐渐的色彩丰富起来,吴冠中、林风眠他们都是倡导者和先驱,张大千泼墨山水,可以说大家都非常熟悉,在中西融合和技法探索方面,也可以说林风眠和吴冠中是给我们做了很好的榜样,他可以说是给彩墨绘画开辟了新的天地,我的理解彩墨画还应该是在中国传统的绘画基础上,它还属于中国画的范畴,首先是它要运用中国画的材料,还要运用中国画的笔墨技巧,尤其是生宣纸的渗透功能,在创作中能够起到渗化和意想不到的效果。


        《荷香之一》134×46cm


        刘彦勇:丁中一先生是我大学的导师,他早年毕业于中国美院,就是当时叫浙江美院,现在的中国美术学院,他与杜曼华先生、宋忠元先生、孔仲起先生都是同学,还有吴山明,大概他是吴山明的学兄,他是将南方的灵秀带到了北方,又融入了北方的大气磅礴,所以形成了独特的这种风格,大概是14年的时候,他在美院母校汇报展,许江对他的评价相当的高,我受先生的影响,他教书的时候对我们要求非常严格,另外他绘画意境特别高,画面简洁,一点不罗嗦的。你要学会概括,你造型一定要准确,速写、素描以及国画的创作人物,一点不能含糊的,他这种治学严谨的态度,确实对我以后艺术生涯影响特别的大,一丝不苟的追求。


        《风载雨染尽天然》134×46cm


        彩墨画与水墨画不同,在于它以彩墨混合造型,彩墨并重。在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。 彩墨混合造型的三原则是和谐、均衡、聚散,彩墨画不同于水墨画以水为媒介,而是以彩为媒介,把光影融化进色彩之中,彩墨画不同于传统中国画把无画处看作有画,而空白处正好是彩与墨这曲和声中的华彩乐章,是彩墨画中的龙脉。彩墨画孕育中国画的传统,借鉴西方的古曲与现代,追求的是传统与现代的合璧,具有更大的综合,灵活性与可塑性。


        《杨桃》134×46cm


        刘彦勇:怎么才能画好彩墨花鸟画呢?这个问题也有不少朋友或者是学生向我询问,其实画好彩墨花鸟画还是有一定难度的,首先要有扎实的这种传统绘画基本功,因为中国传统绘画的形式美感,在相当程度上依赖着笔墨的形式,并能熟练的掌握中国画材料的基本功能,这样在绘制的过程当中,勾、皴、染这种勾线,这种线条的勾,你才能显得有功力,泼洒才能到位,不是涂出来的,而是画出来,那个境界自然会出来。中国画里边的点线面很重要的,另外一个是布局,你中国画里边也是要有讲究点线面的,哪个地方是什么样的点,点在哪里?你突出的什么东西?花怎么画?画多大,这个要有一定的构图知识。第二个要有一定的色彩知识,你会用颜色,什么冷色调?暖色调,你看这个就是暖色调,这个就是冷色调,你要知道什么是饱和度,纯度,明度,你要知道它的对比关系,这样一幅画面才能厚重和生动。另外一个是要多积累各个艺术门类的那种表现方法,表现技巧,也可以把它用到彩墨画里边去,我这个其实这些画里边都带有一些装饰的感觉。


        《不染淤泥》69×34cm


        原中国美术学院院长肖峰评价道:“刘彦勇多年来一直坚持勤奋探索,将中西方绘画、装饰设计语言融为一体,拓宽了中国花鸟画的表现空间,形成了独具一格的属于她自己的个性化语言,常常给人耳目一新、阳光灿烂的视觉感受。她饱含激情地创作了一幅幅的西湖印象、天目山、太子湾、植物园、西溪湿地等系列作品,构图大胆,色彩斑斓,一眼望去,让人酣畅淋漓之感顿生,怦然心动。画面或艳而不俗;或淡雅清新;或时尚装饰;或抽象概括,形式构成感强,赏心悦目,似一股清风沁人心脾,受到大家的喜爱。艺术的本性就是要给人以美的享受,时代越是发展,人们需求的审美形式越是要多样化。刘彦勇对传统绘画表现技法的变革与创新,使画面充满了活力与朝气,迎合了人们对美的形式与心境的需求。”

        “转载自浙江电视台民生休闲频道《中国蓝·书画园地》栏目”











        《荷香之二》68×68cm





        《弄影》38×38cm


        《高洁》38×38cm

        分享到:
        责任编辑:静愚
      Processed in 0.140(s)   64 queries