美术研究|赵景宇纵论汤文选大写意绘画艺术

        作者:赵景宇2025-06-17 15:50:49 来源:网络

        编者按——

        当代著名大写意花鸟画大师汤文选先生,1925年生于湖北孝感,他自幼浸润于荆楚文化的厚重与灵秀之中,是新中国美术的重要实践者,也是一位具有历史责任感的美术教育家。他的作品始终保持着对传统笔墨的理解与创新转化,既立足于中国画以线造型、以书入画的本体特征,又大胆吸收了西方写实技法,以清新的笔墨来表现现实主义题材,体现了新中国美术“推陈出新”的创作方向,这也使他的作品成为研究20世纪中国画现代转型的案例之一。值此汤文选先生诞辰百年之际,中国美术馆以“典藏活化”为理念,展出中国美术馆收藏的汤文选先生的八幅作品,其中的《婆媳上冬学》是他的人物画中的代表作。他用质朴的笔墨语言,描绘了婆媳二人相携踏雪、共赴冬学的场景,这既是对以普及文化为目的的全国性扫盲运动的生动记录,更是对女性解放与知识平等的礼赞。在作品中,婆与媳面露微笑,围巾在前行的路上微微扬起,这种动态所营造的氛围,宛若春风化雨,浸润着人物对新生活的热望。画家擅以现实主义笔触描绘农民、工人的日常,将水墨的写意性与西画的造型观巧妙融合,使人物形象真实、生动之余,又饱含时代的昂扬气质,让观者感受到如春潮般涌动的生命力。汤文选先生的花鸟画作品,既承续了文人画的笔墨意趣,又突破了传统花鸟绘画题材的局限,流露出浓厚的生活气息。他以饱满的情感、简约的造型和雄健的笔法来状写生活中常见的禽鸟、家畜,并赋予其人性化的情感,笔墨简洁有力,充满生机,展现出如春山新雨般的清健气象。此次展览以“笔底春风”为题,以形容汤文选的作品中所蕴含的鲜活生动与勃勃生机:人物画中的春风,是理想照进现实的暖意;花鸟画中的春风,则是生命本真的自由舒展。让我们重新凝视这些作品,共同体会画家笔墨下有如春风般的精神世界。


        汤文选先生影像


        汤文选艺术简介

        汤文选先生是现当代成就卓著的中国画艺术家和美术教育家。1925年出生于湖北孝感,幼年从父读《论语》,临摹家藏古画。1947年求学于武昌艺专,主攻中国花岛画,1951年在中央美院学习西洋画。1952年起任教于华中师范学院图画系和湖北艺术学院。1965年调入湖北省美术院专事中国画创作。数十年来,汤文选先生在中国水墨画领域不懈探索,由花鸟而人物、由人物而山水、由山水重归花鸟,以至于翎毛、禽畜、走兽、虫鱼等,无所不及,无所不能,他能诗、能书,能工、能写,且为人低调,性情平和,潜心学问,与世无争,在艺术上有极高威望和广泛的影响,被认为是二十世纪最后的国画巨匠。已出版的画集、专著有《汤文选全集》(8卷本)《大师谈艺丛书汤文选谈艺录》等数十本。


        汤文选水墨人物画作品赏析

        汤文选水墨人物画作品赏析

        汤文选水墨人物画作品赏析

        汤文选水墨人物画作品赏析

        汤文选水墨人物画作品赏析

        汤文选水墨人物画作品赏析


        倘若研究、评论当代中国水墨画,特别是二十世纪中国人物画的衍变发展历程,总不能不提及汤文选先生的《婆媳上冬学》,评介汤文选先生的艺术,更不能不从其创作阶段的这幅作品谈起,因之,婆媳上冬学的步履已深深刻印在新中国美术史发展的途程中。

        汤文选先生的绘画艺术,早在上世纪五十年代,既已具有重要影响,特别是在中国人物画领域,获得了很高的艺术成就,亦对当时的中国画坛产生了积极的影响,更是对新中国成立后的中国画艺术的传承与拓进,做出了历史性贡献!

        “五四”之前直至新中国成立初期,围绕着对于传统中国绘画能否反映中国社会现实生活以及能否表现时代精神等等诸多问题,始终有着各种形态的学术争论。保守一派总不承认新的尝试与探索,而民族虚无主义思潮则认为中国画不科学,不能反映现实生活,更不能为人民大众服务,这就使得根植于中华民族文化土壤的中国画深处于迷且在彷徨的无可奈何的境地,然而,就在此种历史背景与时代语境之下,包括汤文选先生在内的一批生力军的艺术创作,让我们领见到了中国画艺术发展的无限生机!中国美术馆馆藏的经典美术作品姜燕34岁创作的《考考妈妈》和《前方来信》(1953年);汤文选29岁创作的《婆媳上冬学》(1954年)、《喂鸡》和《说什么我也要入社》(1955年);周昌谷26岁创作的《两只羊羔》(1954年);杨之光24岁创作的《一辈子第一回》(1954年);潘洁兹39岁创作的《石窟艺术的创造者》(1954年);梁黄胄30岁创作的《洪荒风雪》(1955年);方增先24岁创作的《粒粒皆辛苦》(1955年)等为代表的一批反映现实生活、表现时代精神的新作,从根本上确然改变了中国画发展长期僵持和对垒的局面,推动了新中国美术史和中华民族传统绘画艺术的发展,从而具有了划时代的历史性贡献!

        美学大师王朝闻曾经这样评介汤文选先生:汤文选同志的绘画艺术有两种深远意义,一个意义,是让我们理解他几十年的创作成就和新的发展,而更重要的意义,是在新中国美术的发展过程当中,有矛盾、有冲突。汤文选同志他掌握了中国美术的传统,中国文化的传统,中国思维方法的传统,那就是任何作品都不能离开矛盾、都是对立统一的。比如他的《婆媳上冬学》就充满了矛盾。这幅五十年代初创作的《婆媳上冬学》,表面上看是婆婆媳妇在雪地里走,好像在扭秧歌,实际上是代表了新中国人民的一种理想、一种愿望、一种向上的精神。从这个意义上讲,他所歌颂的人民美的方面是有现实生活基础的,他的作品是符合人民大众需要的,也符合历史的发展与时代的需求。《婆媳上冬学》这幅作品,它本身就具备了斗争的性质,它不是张牙舞爪地与人争吵,而是用他忠于客观的感受,用他对于现实生活中存在的美的发现,正面肯定美,侧面间接地否定丑,这是殊途同归。就此而言,他对于丑的否定就是具有斗争精神的!

        


        汤文选山水画作品赏析

        汤文选山水画作品赏析

        汤文选山水画作品赏析

        汤文选山水画作品赏析


        上世纪八十年代初,即1983年——1989年期间,汤文选先生接连创作出了一批以朴素农村生活场景为题材的花鸟画作品,对传统花鸟画图式进行了大胆地拓进、突破、发展与创新,使得作品不仅具有浓郁的个人风格与绘画语言,更同时兼具着强烈的时代精神。

        应该来讲,汤文选先生的作品,属于大写意花鸟绘画路径。在当代美术史长河中,就花鸟画艺术而言,齐白石、潘天寿、李苦禅等大师级艺术家们,其大写意花鸟画水平已经达到了历史性的艺术高度,矗立起了一座座的艺术高峰与丰碑而为世人所崇敬,发展到汤文选先生这里,他的花鸟画作品,具备了以下几个特质:汤文选先生很是注重花鸟画的诗情画意。画面中的小鸟、小鸡、小猫、小猪、老虎等物象描绘都会注入我们人类的情感,他画出了动物原本自有的情趣,亦呈现与表达出画家对花鸟乃至动物的真情实感,借物喻情,这种拟人化的艺术表现手法,汤文选先生了如指掌、运用自如,早已到了炉火纯青的地步。白石山翁亦画猪、狗一类,还擅长画鼠,但汤文选先生似在吸取了白石老人的笔墨优长的同时,深刻领会了传统水墨画的美学品味与格调之后,更加强调借物抒情,他笔下的花鸟、动物亦因此更加富于生活气息,更加富于动人的意趣,显现得更加灵动与活泼起来!在我看来,汤文选先生真正做到了观天地之造化,他的花鸟画作品既精于构图的推敲,又精于笔情墨韵的锤炼,可谓是形神兼备,感人至深!



        汤文选花鸟画作品赏析


        汤文选花鸟画作品赏析


        汤文选花鸟画作品赏析


        汤文选花鸟画作品赏析


        汤文选花鸟画作品赏析



        透过画面,我们能够清晰地感受到汤文选先生在笔墨挥洒中所流淌与释放的胸中激情。我想,汤文选先生内心这股激越的情感如黄河、长江之水般奔流着!何以浇心中块垒?唯有毫端的大写意花鸟画!汤文选先生的大写意花鸟画艺术,依然注重发挥笔墨形式语言的魅力,持续着其书法用笔的艺术技法,运笔干湿浓淡相宜,气韵何其生动、洒脱!汤文选先生藉以高超的笔墨技巧创造出了令人望尘莫及的丹青佳作!

        当然,最为令我荡气回肠的,是汤文选先生的红梅、墨梅等一众花中君子!其笔力之刚健、老辣,枝柯纵横交错,疏密远近有度,妙趣横生,撼人心魄!汤文选先生将传统文人画中最为讲求的形式美展现得淋漓尽致,达到了其所刻意追求的高雅超逸之韵,这种“计白当黑”“以一当十”的艺术手法似乎更加契合传统绘画艺术的美学品格,真正做到了“似与不似之间”,“更无真象有真魂”!

        我时常在想,汤文选先生他定然是从潘天寿先生敢于“造险而破险”的艺术主张里受到了极为至深的影响与启发的。潘天寿先生的“造险而破险”主要体现在其画面的章法和布局中,汤文选先生的“造险而破险”则主要体现在其对于物象的主体性格,敢于做“一反常态”而又符合逻辑的深层次哲思。我以为的,潘天寿先生是艺术语言的发展,而汤文选先生则是“君子有所为有所不为”地对传统艺术理念的突破与发展!大家不妨欣赏一下汤文选先生的《战正酣》、《顽猫》、《春消息》、《无猜》、《情却有情》、《酣梦》等作品,从中可以深刻体会其造险而又破险、既有艺术语言更有个性风格的笔墨风神!

        如果说,白石山翁以农家瓜果菜蔬入画是创造,那么,汤文选先生选择农家生活情趣入画则是飞跃。《秋忙时节》腾空而起的群雀,《村头拾趣》中熟睡的小猪,偷食的小鸟以及《竹林过雨》中湿淋淋的鸡群等等诸如此类的平凡农家生活小景,竟然为汤文选先生敏锐的心灵发现并深入开掘,铸就起了前所未有而又充满着崭新意趣的艺术形象令人感佩、难忘!

        汤文选先生的花鸟画作品,既不趋同于前人,亦迥异于同代艺术家,具有高尚的艺术精神与审美价值。“虽质沿古意,而文变今情”,可以这么说,汤文选先生的大写意花鸟画艺术独具匠心,另辟蹊径且已达到“从心所欲不逾矩”直至自由成熟的艺术境界,亦再次让我们得见中国画传统笔墨强劲而无尽的生命力!他和过去诸多花鸟画家包括吴昌硕、齐白石、潘天寿等花鸟画艺术大师在内,相通之处在于,无一例外都承继并赓续了文人画以笔墨抒情达意以及以情写意、以意传情的优秀传统文脉,而不同的是,汤文选先生是一位有着新时代生活体验和杰出绘画成就的艺术大家,他的作品,在笔墨结构、形式语言中无不呈现着其对于审美意境的追求,新颖的美学构思与深远的艺术表达,这都不是前辈艺术家特别是隐居于书斋之中的文人雅士所能做到的!


        汤文选大写意花鸟画作品赏析

        汤文选大写意花鸟画作品赏析

        汤文选大写意花鸟画作品赏析

        汤文选大写意花鸟画作品赏析

        汤文选大写意花鸟画作品赏析

        汤文选大写意花鸟画作品赏析

        汤文选大写意花鸟画作品赏析


        宗白华先生认为,常人所以欣赏、认同艺术,那是缘于在真正的艺术中,我们可以感受到生命的跃动与人性的憧憬,而正是这种审美需求,使我们悲喜交集,有共鸣,有陶醉,人在艺术品中发现了人自身本质的美丽。在汤文选先生自由的“艺术王国”里,“水墨老虎”已然成为其最具代表性的美术作品之一。其实,汤文选先生并无意去刻意描绘老虎的外表,而是借助老虎自身生存的情状来抒发自己对人生的深切感受。从以形写神到以神造形,汤文选先生笔下的水墨老虎,情思因之飞动,意趣跃然纸上,他以主观情思的迁想妙得来铸造意象,这是东方意象造型的独特艺术途径,八大山人睥睨天地的鸟儿,任伯年诡异惶恐的狸猫,齐白石憨态可掬的雏鸡,潘天寿霸悍不群的雄鹰,皆为以神造形的不朽创造,而汤文选先生的大写意花鸟画作品正是“以神造形”的典范,他极度发挥了中国水墨画大写意出神入化的高超技法,创造出了一个独属于“汤文选”的艺术世界!特别需要推定指出的是,汤文选先生堪称探索“东方表现性意象绘画”的先行者,他在继承传统文脉中吸收外来艺术中的养分,于中国大写意花鸟画一道,在八大山人的“简约清脱”、吴昌硕的“古厚朴茂”、齐白石的“妙造自然”之后,别开“博大沉雄”之新风而卓然终成一代艺术大家。


        乙巳仲夏,值此汤文选先生诞辰一百周年之际,谨著此文以为深念。


        2025年6月15日


























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        责任编辑:静愚
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