策展：阿古拉拉
学术支持：李媚任
此次展览系青年艺术家孙涛的首个个展。毕业于鲁迅美术学院摄影系的他，先后于《南方都市报》《外滩画报》从事媒体摄影达十年之久，拍摄并刊发或展览过《空城》《唐山祭》《夫妻房》《我去寻找一盏灯》等作品。成为自由艺术家之后，他将镜头瞄向周围随处可见的事物。
该展以“景迁”为题。《说文解字》记载：“景，光也。” 清代段玉裁注：“日月皆外光，而光所在处，物皆有阴。光如镜，故谓之景。”“‘景’是眼睛之所见，是摄影成像的对象。移物为‘迁’。取‘景迁’字为展览命名，首先是此次展出的作品为摄影作品，其次便是对艺术家的些许冀望。”策展人如是解释道。
本次展览共展出50幅摄影作品，均属艺术家在过去两三年间拍摄的《墙》系列。这些作品分为三个部分，“癣”、“屋漏痕”、“藤”。
“癣”的素材来自于艺术家在东北老家墙面上看到的各种“牛皮癣”广告。这些广告在国内城市的角落里随处可见。艺术家从这些不断被涂料堆叠的墙壁上看出了些不堪的味道，并选取和复制它们。“在他的镜头下有一种诙谐、一种隐隐的讽刺、一种无可奈何。” 策展人说到。
“藤”取材于孙涛家附近的一个园子。他总在那个园子里散步，偶然间开始留意墙上的藤蔓。“日子一天天过去，它们悄悄来、悄悄走，在墙上留下枯枝和‘足印’，像精心编织的网，每一张都不同的；又像繁星满天的夜空，仿佛要证明它们来过，绚烂过似的。”他这样解释自己对这些藤蔓的观察。
2014年，孙涛开始学习书法，并从古代书法论著——《笔阵图》中了解到“屋漏痕”这一书法理论。“屋漏痕”即启发于此。他于潮汕古村落的老房子的墙面上发现了这些“力透纸背”的“屋漏痕”。在策展人看来，“它有一种积聚的力量，大自然鬼斧神工的画面里有时间的痕迹，有生命和呼吸的节奏，在多半迁空的古村墙面上，找到‘弃之可惜’的现代美感”。
谈及为何在这个时候举办孙涛个展，策展人表示：“原本只是因为深圳美术馆对本土艺术家的支持，所以有了展出的计划。但是，连日来看到一批专家、学者为完整保留下湖贝旧村南坊而发起‘湖贝古村120城市公共计划’。我个人认为在这个特殊的时间点广而告之，让深圳的观众看到孙涛的作品，了解他的创作理念和观看方式，是能让人从中获得一些启示的。有些人和孙涛一样，一直有自觉的意识去认识一些历史文化的价值，但许多人并没有发声，碰巧遇到一个和我们有共同价值观的公共事件，于是越发觉得这样的展览应该尽早做。”
此外，艺术家将于开幕当日进行专场导览，相关公教活动亦将围绕着摄影、古村保护等主题于展览期间陆续展开。
据悉，此次展览将持续至2016年7月31日。
