纵情翰墨醉年华 丹青魂系自然弦（作者：李欣）

唐林雄，著名山水画家。祖籍北京香山，1942年出生在河南林县，现居住北京。师从潘洁兹、秦岭云，为秦岭云入室弟子。现为中国美术家协会北京分会会员，国家一级美术师，中国三峡画院美术师，专职画家。

我第一次看到唐林雄先生的作品，就被那一幅幅刚柔并济、动静结合而凝练出飘逸韵味的山水画所深深吸引；又被那一个个宁静致远、水墨天成而凝聚出诗化意境的美妙图景所折服。是的，亲临自然的快感，流连山水间的喜悦。总是无法逃避地在他笔墨下营造出的大自然氛围里痴迷陶醉。

从他的山水画儿里，大自然的魅力尽显无疑。笔墨点染间，展现了气象万千的瞬间。他将读书与修身相结合，创作与自然同步，使其艺术作品既有生活，又有思想；既真实，又不乏想象，充满了诗情画意。

二十世纪七十年代初，唐林雄就有《顶梁柱》、《春雨》、《雪》等作品入选北京市及全国美展。唐林雄的作品中，无论是粗放多情的笔墨，还是精细变化的线条，都体现出画家所追求的表现形式，趣味横生笔笔见情。他时而中锋、侧锋，时而逆锋、转锋，时而用笔干涩老辣，时而借水势与墨色的发挥，作品表现出淋淳酣畅的独特风骨。

古人有“师造化”的警语。也就是要求画家，要以自然为师，经常向大自然学习。二十世纪八十年代，唐林雄只身一人，远离城市的喧嚣，开始了寂寞之旅。攀华山、越秦岭、涉嘉陵、入藏区、进九寨、过剑门、走乐山、住峨眉、渡三峡。近年又屡上黄山，临太湖。北到内蒙草原，南抵广东岭南，将自己的足迹踏遍了祖国的山山水水。他用一颗执着与艺术坚定、坚强的心，坚持不断地把自己所倾慕的神州河山演化作一幅幅笔墨淋漓、睿智洒脱，具有时代感的山水赞歌图。他深有感触地说：“经历了这一切，不单单拓展了自己的创作题材，更重要的是增长了见识，开拓了思想。从而达到“修身”的目的。”

2003年，唐林雄山水画展的举办及《唐林雄画集》的出版，在中国画界引起了不同的反响。他也成为人民日报、光明日报、北京晚报、北京电视台等媒体竞相报道的热点。著名山水画家秦岭云老先生评其画曰：“林雄万里写生后，作品令人耳目一新”。并在唐林雄出版的画集“序”中写到：他投身自然，淡泊名利，胸富丘壑，因而出笔不凡，意境放逸，画册里的作品放射出独特的风采。

纵情翰墨醉年华 丹青魂系自然弦。唐林雄举止儒雅，言谈风趣，与之交往，总是心情十分舒畅。他深谙艺术道路之漫长，只有努力才有希望，肤浅的东西终究不会长久。几十年来，他对艺术一贯坚持不懈的学习态度，在绘画技法和思想等方面有着深刻的认识与要求。他认为：一名真正的画家、艺术家，必须具备熟练的造型能力、笔墨技法和高品格的文化修养。

唐林雄老师虽身为国家一级画师，历经了名山大川的沧桑，让他的心胸凝炼的更加豁达和仁爱，当四川遭受地震时，他拿出自己的优秀精品，参加美协组织的义卖，从而为灾区人民的贡献自己的一份心意。百年奥运来临时，也点燃了他的创作激情，围绕“色彩与奥林匹克”的主题，在笔墨淋漓中、色彩辉映中，为奥运加油，为北京喝彩，用一颗滚烫的心，用一份浓浓的情回报着社会。


回顾绘画艺术所走过的几十载，唐林雄感慨道：“书画事业的风险实在很大，肯定有被埋没或被历史遗忘的艺术家。但他们活着的时候从不放弃，这就是需要有一种及其高尚的殉道精神。当今正处于“盛世收藏”的时代，更需要每一位有良知的书画家严肃对待自己的书画事业，把这个事业当作自己生命的一部分，以命相许，宁可牺牲自己也要为书画艺术添一分荣誉。”

这是一个怎样的境界！走进唐林雄，走进他的艺术世界、走进他山水构成圣地。我深知，他的技艺尽在笔墨鲜活，气势恢宏之中，他的思想尽在雄厚恣肆，苍凉沉静之中，他的沉思尽在清逸空灵，悠远深邃之中。他的笔尽在不停息地描绘着人生的奇迹……唐林雄老师正是把书画艺术的丹青自然弦作为他超越生命之上的灵魂，继续向上攀登着。