心灵水墨的歌者—记石林水墨画 作者、；梅子

在我所接触的中国画家中,石林是极具才情和有着不凡灵性的一位。多年来，他一直在努力地寻找属于自己的艺术语言，将他的感悟以水墨的方式从他的笔端不断生发出来，以此来展现他的精神世界。

在２００８年的第六届深圳国际水墨双年展期间，与中国画家石林先生相识，虽然时间短暂，他却给我留下了深刻的印象，尤其是他的水墨作品给我的印象更深。观石林先生的水墨画，看不到丝毫的张扬和锋芒毕露，能感受的恰是一种独抒性灵的静穆，一种在沉稳的理性控制下的敏锐感知力，以朴素的笔墨方式，松动的笔墨效果构建他心中的图象王国，这种绘画技法的朴素即是艺术表达所需要的纯粹性，在这种纯粹性里，有古人的、有时人的、时尚的、经验的都统统的让位于本性，使他能从容的表达自己，从而焕发出艺术创造的智慧与活力。他始终保持一种平宁和谐的心态，充分体现了＂画贵自己＂的艺术主张，创造出一种热情而淡雅，宁静而古朴的审美境界，给人以强烈的冲击。

任何一种艺术风格的形成都是在画家的苦苦追索中点滴汇成的。在石林先生众多水墨作品中，我尤其欣赏他的＂陶韵系列＂，画面采用现代构成的方式描绘中国五、六千年前新石器时代的精美陶器，以陶器做器皿，插入不同的花卉，以水墨的形式表现出来，其技法高妙，用笔活泼生动，且具有以中国书法笔法入画的特征，有情景、有气韵、有笔力，古意盎然而又自出新意。体现了他有着较好的笔墨修养和生活积累，这其中无疑融合了画家对生活和艺术的深刻体悟。从他的作品中我们能够感受到既有淳厚的古典美又有明显的现代意味，有高贵的冷逸；亦有静穆的婉约；有笔墨酣畅的抒情表达；还有堂堂正正的高雅气质和文化气象。笔墨是浑然一体的，即墨中有笔，笔中有墨，笔墨齐下于画面之中，体现为一种飘逸空灵的虚淡特点，一切都在＂神似＂的本质性追求中展现出个性与自我发挥。在其松动自然的笔墨状态中达到饱满与充实，具有独立的美感，使中国画的笔墨在现代语境中表现出全新的审美品质。这完全根植于他理性和聪慧的选择。读石林先生的作品，有种特殊的亲和力和感知度，他的张力不在于章法别致，而是浸透在心灵和笔墨之间，形象里与股掌中，在笔墨肌理华滋灿烂之中闪现着＂道＂的光辉。品石林先生的作品，我们能看到他渊博而真诚的艺术心灵的跳荡。

在价值判断和绘画模式相对混乱的今天，石林不受外界流行图式的影响，义无返顾的追逐心中的所想，以艺术中的高点，难点为尺度，也说明他具备了良好的心态和不与世俗争锋而另辟蹊径的胆略和能力，这一点他做的很好。他以诗话的方式，在现代人的生存空间中构建出一种具有本土特色的审美样式，使中国水墨的本土语言闪烁出灿烂的光芒。

石林先生用他独特的水墨语言和不俗的人格魅力证明了这一点。