台北故宫博物院“国宝再现——书画菁华特展”展品之一宋范宽《秋林飞瀑图》（见左图）。时入农历九月，秋意渐浓。“水天一色，霞鹜齐飞。雁横烟寒，芦渚沙汀”（荆浩《画山水赋》），秋景如诗如画，令人陶醉。五代巨然的《秋山问道图》，为人熟知，而北宋范宽《秋林飞瀑图》，也无愧为经典之作。
《秋林飞瀑图》纵181、横99.5厘米，在传世千年的古画中，也算得上一件大作品；绢本，设色，沉淀了历史的古绢上，墨与色的辉映，那么的凝重、浑厚，摄人心魄。现藏于台北故宫博物院。图绘一山耸峙，山头山下密布丛林，有茅舍隐约其中；远处见城楼，飞瀑拾级而下，近前有木桥连岸，山路通达。这是一幅适合人居的美奂的山景，经过霜降的丛树一片绯红，秋色热烈明艳，绝无萧瑟凋蔽之感。构图并不复杂，但却极见功力：一峰高耸，山石和丛林结合在一起，层层深入；由远而近、曲折而下的山泉，则将其分割成疏密有致的空间，与茅舍、木桥、山路结合一体。无论是树木，还是山石，勾、皴的线条都十分坚挺遒劲。山下丛树的树叶，方、圆、长条之形俱备，用双勾法勾勒，凝练精到。山石用水墨依明暗分层积染，而树叶则敷以朱砂色，古雅瑰丽。整幅画映射出典型的宋画的风采。
范宽也算是中国绘画史上的一个奇人。说到宋画，往往第一个就提他的姓名，却不能详知其生卒年月。画史称他“仪状峭古，进止疏野。性嗜酒，好道。”早年的画学荆浩、李成，虽得其精妙，但终归其下。于是他叹息道：“与其师人，不若师诸造化。”《秋林飞瀑图》与其另一名作《溪山行旅图》稍有不同，用的是略似小斧劈皴的线皴，这一方面可以看到范宽在师造化的过程中笔墨技法的变化，另一方面似乎也影响了其后李唐与南宋山水画家，开启了一个以斧劈皴为特点的山水画新时期。
