坐落于成都后花园的许燎源现代设计艺术博物馆，在新一轮改造升级后提出“红砂物语——成都公共艺术推动计划”，聚焦公共雕塑，探索未来维度，共计71位艺术家，500余件作品，在9月26日19：30以展览形式呈现。
本次展览由许燎源、邱晓林策展，朴素堂工作室执行策展。主办单位为许燎源现代设计艺术博物馆；协办单位为四川省雕塑协会、四川省雕塑学会、中国东盟艺术学院、吉利艺术设计学院、ACG国际艺术教育、成都国际版权交易中心、无一物文化传播有限公司、大者国际艺术中心、三圣乡景区管理局；四川省对外交流中心、成都锦江区区委员会宣传部、成都市锦江区文化体育和旅游局、锦兴文旅提供展览指导与支持。
在创作与探索的过程中，许燎源提出“案头艺术”，彻底拓宽公共艺术的边界，从大地到桌面，艺术返回生活现场，融入城市空间。“红砂物语”是我馆首次对外公开征集作品，旨在扩大平台影响力，为更多青年艺术家、设计师提供舞台。以群展的方式让不同的艺术作品在此交汇、碰撞，为本土乃至全国艺术力量提供生长土壤。截至展览，共集结清华大学美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、中国美术学院、山东艺术学院、南京艺术学院、河北美术学院、佳木斯大学美术学院、云南艺术学院、广西艺术学院、川音美术学院、纽约视觉艺术学院、意大利米兰国立美术学院、英国中央圣马丁等高校作品。
展览覆盖博物馆全域空间，除方案展位于许燎源当代艺术馆，升级改造后的新群落：N+创想集合库、艺术广场、红砂村的盒子，为实物展提供了展览空间。两个展览类别，在为大众提供沉浸式的体验，感知到艺术处于城市空间的魅力的同时，给更多艺术家提供了展示自己的机会，以方案和创想的形式丰富展览维度。
9月26日下午16:00，40余位本土艺术家及学术主持汇集，就未来公共艺术展开学术研讨。“红砂物语”成都公共艺术大展，色、形、质、态，陌生、异质，离经叛道，无意义焦虑直抵物本身的自由生长，达建了一个视觉剧场，断裂式的植入生活世界而成为日常。
开幕式现场，200束灯光在博物馆亮起。红砂物语成了一场由观者和作品共同组成的行为体验，或明或暗的手电筒灯光在展厅四处探寻。天上的星光遍布周遭，如同展览前言所说“现在，大地翻滚着成为一面巨大的镜子，我们在镜中看见自己，看见他人，高挂的夜空也落入脚下，人群闪耀，我们才是星河。”
据悉，展览将展至2021年3月26日。
