马永作品
喜欢马永这个人。
清朗俊爽一个后生，镜片后一双眼睛明亮有神，说话时总露出笑意。这明亮里透出精明，但更多的是温良和真诚，让人生出愿意走近他的感觉。这样的人，与之交往，让你觉得干净、有趣、放心。
喜欢马永的痴。
马永的痴，不是呆，而是对艺术的痴情痴心痴爱。谈到绘画，你会觉得他的世界里就再没有别的东西了，仿佛绘画就是他的一切。这个世界天地那么大，但他谨守着自己的疆域，躲开纷扰，心无旁骛，只躬耕于他那一方砚田。世间成事之人，多属此类痴汉。
喜欢马永的画。
马永的画有笔有墨。清人邵梅臣谓：“画道惟山水最难，难于有笔有墨也。近时山水家有墨者多，有笔者少，墨易学而笔难学也。”笔是画的骨干，墨是画的肌肤，笔墨语言是构成中国山水画最基本的表达要素。马永用笔雄放，挥洒淋漓，沉雄深厚，奇绝峭峻；用墨清润自然，典雅绮丽，浓淡相宜，富有韵致。清人松年赞赏唐人宋人山水画，“纤不伤雅，富丽而不俗恶。山容稳重而空灵，云华变幻而流动”，马永画作亦有此番景象，他笔下的山水，清明显豁，意气骏爽，无论岗阜林壑，松阴溪流，野庐荒壑，烟岚云岫，形色之中尽显高致。他的笔墨，协调活泛，枯而能润，正所谓“干裂秋风，润含春雨”，山水画作，诚为难得如是。
马永的画有古意。
马永作画从传统入手，他说自己没少在“宋四家”和“元四家”身上下功夫，他的以形写神、形神兼备和重笔墨、尚意趣的风格追求，已明显融进了古人的姿质神韵。古意不是刻板的摹古，当代山水画自然要融入当代人的风尚追求，但有些根本性的东西不可抛弃，比如传统画里对人文精神的注入。这种人文精神，就是绘画带给人们的审美愉悦，一种超凡出尘的精神气质，一种对真善美的弘扬和对崇高的自我追求，当然，重要的还有对自我的清醒规范和自觉约束。
马永的画里有“大我”。
多年里，马永恪守“外师造化，中得心源”的先贤训教，在各处行走写生，创作时务盈守气，缀虑裁篇，拿出了许多精品佳作，特别是他取材渭北台塬和峨山泾水的一批作品，寄托身心灵魂于家乡山川大地，在对客观对象“真”的追求之上，又传神写意，透出对自然的感悟和对乡土的情思。马永画里的“大我”，即是对乡土的情，对家乡的爱，“大我”让他的画升华了意境，具备了超然物外的感染力。
在马永的画里，我们看到了中国传统山水画强大的生命力，也看到一个年轻画家未来难以估量的可能性。
