广西文联、广西美协2022年1月开启的“一带一路”主题美术创作，是广西壮族自治区党委宣传部批准立项，广西当代文学艺术创作工程三年规划（2022-2024）扶持项目，共确定40个选题，包括中国画、油画及雕塑三大门类。经过一年多的组织实施，从遴选作者、创作指导、审查修改直至最终完成，其中不易，非亲历者难以体会。因为要协调各种关系，落实主题思想，调动艺术家的创作积极性。集体智慧与艺术个性，看似矛盾，实则不然。就创作工程而言，主题先行，设定到位，面临着如何解读的问题。解读，要实现一次“别开生面”的话语转换。
别开生面，是一项创新性要求，即有个性，不与人同。对于主题性美术创作，更要求创作者能以独特的艺术表现方式加以应对。有关创作的想法、看法、手法与主题的关系，显得十分重要。不仅组织者要有想法，艺术家更要有自己的想法和看法。怎么才能“别开生面”？第一在于观看视角，那是破局，如何让人“出乎意料”；第二在于空间意识，那是构成，如何让人“不知所以”；第三在于形象再造，那是还原，如何让人“直面人生”
。这三者均立足于主题，但要考虑工程的整体定位与创作者的个体立场。没有整体定位，工程缺乏特色，难以出彩；没有个体性，作品缺乏独创性，何谈艺术？组织者要有这么一种能力，艺术家也要有这么一种能力，从历史的文本中看到“栩栩如生”的画面，是写真，而不仅仅是写实。
一、视角：从广西出发
“一带一路”的全称是，“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”。广西，地处南疆，近接东南亚地区，远至中亚、西亚及欧洲各国，历史上就是海上丝绸之路的起点之一。进入21世纪，在对外经济往来及文化建设方向上，广西方面做出了不少努力，取得相应的成就。如何通过美术作品反映历史与现实的重大主题，是近些年美术界遇到的普遍问题。前些年，中国国家画院筹办过“一带一路”美术创作，其重在实地考察，以写生创作的方式，汇聚艺术家的眼光，留存历史的遗迹及现实的印象。而这次广西文联、广西美协组织的“一带一路”主题美术创作，则“从广西出发”，强化主题表达的本土特性，在海上丝绸之路的起点问题上，以广西带动西南地区，以广西连接东盟各国，由历史至现实，特别强调21世纪以来这一国际交往路线经济与文化的建设成就，与粤港澳大湾区有别，与福建泉州地区有别，因为其文化的辐射力不同。
“一带一路”主题美术创作的核心词，是“协同发展”。故其思路是多维的，非单项性的，且在交叉互动的关系网络中，主动性的一方尤其关键，联动性问题方可随之而来。在“一带一路”倡议下，广西怎么做？又做得如何？是这一美术创作工程要回答的问题。谈视角，其实就是论选题。作为海上丝绸之路起点之一，广西境内首推合浦，由此对内建立了“广西通道”，即湘桂走廊、潇贺古道及南流江，2000多年前的汉文化在此熠熠生辉。时至宋代，钦州博易场，又成为南疆海边的一颗明珠，且与现代的北部湾港（钦州港）两相对照，古与今，在此完成了历史转换。40个选题，古代部分6个，占比15%。其余85%都在20世纪之后，特别是21世纪广西在“一带一路”建设上的各项成就。这里有自由贸易试验的三大片区（南宁、钦州与崇左），有与越南接壤的凭祥重点开发开放试验区，有东盟信息港及东盟跨境电子商务基地，有西南内陆无水港，有国际陆海贸易新通道，有黄金水道（西江），有建设中的平陆运河（沟通西江至北部湾）。以上诸项，均主题优先，以区域形貌为胜。自然因素要不隐伏在人文之中，人文因素要不潜藏在自然之内。这一观看的视角此起彼伏，顺延着广西的路线向外铺展。
从广西出发，向南，还是向南。这里多是隔江相望，少数隔海相望，因为多是近邻。东盟十国，唇齿相依，互通有无。人类命运共同体的概念，在这里容易获得认同。虽然中国是非东盟国，但“南洋客”早就遍布此地。“21世纪海上丝绸之路”的建设，让中国与东盟交往更为密切。中越国际列车，友谊关海关，马来西亚关丹港，广西-文莱经济走廊，有了越来越多中国人的身影，让我们在此地看到彼地的风景，在彼时看到此时的现象。
二、构成：重组叙事空间
美术是造型艺术，离不开时间与空间问题。二者如何形成完整的叙事结构，历来让艺术家颇伤脑筋。广西“一带一路”主题美术创作工程作品，在叙事的空间结构上有一个显著特征，就是以超越性的方式打破时空限制，或扩大视域，或片段重组，尤其采用“三联画”的方式为多。三联画的叙事方式，多以场面分类，以事件为序，以主体为中心，左右展开，其形制结构，从欧洲中世纪折叠式祭坛画转换而来，有神性的意味。
一类是典型的三联画。如李琪、邓彬合作的中国画《海丝古港著华章》，中间主体部分，主宾双方相互施礼，互带礼物；两侧是卸货、交易等商业贸易场面。值得关注的是近处的地毯、远处的海流，高处的流云，层层贯通，不断整合画面的零散部分。合浦之合字，成为画面的主题词。一切都是依想象而虚构，毕竟是古代的事，将事情说清楚即可。黄超成的油画《国际枢纽海港、国际门户港——北部湾港（钦州港）》
，也是三联画，主题是港口码头，左右两侧分别是港口数码控制中心（智慧码头）与正在装卸的货场（海铁联运），一列“西部陆海新通道”的铁海联运班列，正缓缓驶出。谭永石、梁冰的油画《百色市融入“一带一路”建设之南菜北运》，主体是迎面开出的班列，左侧是山野间蔬菜瓜果的采摘集运，右侧是灯火辉煌的超市，货架尽是新鲜蔬菜，购物人流不断。杨诚、杨子文的油画《美美与共——广西深化与东盟的旅游合作》，主体是广西德天瀑布前驻足观看的旅游人群，左侧是泰国大皇宫，右侧是柬埔寨的吴哥寺。典型的三联画，其叙事逻辑清晰，循序渐进，前后呼应，不设悬念，那是让人“知所以”的表述。
一类是非典型的三联画。如卢恺的油画《合浦古郡文化越千年》，未见明确的画面分割，可依然属于三段式叙述。其主体是挂帆的海船，左侧是汉代合浦太守孟尝与“马革裹尸”的伏波将军马援，右侧是汉代合浦太守“节义至仁、留名‘五廉’”的费贻，叙事主题则在于“一片光明”的色彩序列，那是形式主题。此类结构，还可见于陈雨石、陈苏合作的中国画《建设中国-东盟信息港》，中心构图，左右对称。叙事主体为交易双方在柜台前扫码，上有一圆桌，一个圆球，上题“中国东信”。一边物流汽车驶入，一边“和谐号”车头探入。对称构图稳定观者的视线，其叙事易于跳转场面，借助插叙的方式，扩展阅读空间。另有一反例，即白杨、梁旭才、张世霖与白晓军合作的中国画《建设国际陆海贸易新通道》，看似三联画，实则不是，只是套用三联画的叙事方式与画面效果，在结构上还是片段穿插，灵活应用着插叙与倒叙的叙事手法。画幅上下左右，山海之间，均以各种建筑元素切割并相互贯通，建设的主题历历在目。画面中间的那道灰特别抢眼，似乎淡化主体部分，但在左右两侧浓彩重墨的挤压下，却取得相反的视觉效果。非典型三联画，实为三联画的变体，其变异空间大，叙述不守规矩，容易让人“不知所以”。
三、形象：真的依然美
强调地域性文化特征的主题美术创作，难度莫过于人物形象的真实表达，而真的依然美，标准又提高一层。“别开生面”，潜台词就是不雷同，有生机。看画看人不是看图。图像容易成为识别的符码，成为知识的代码，缺乏生命的体征。所以，形象比之图像，更让人感到亲切，或说是“真切”，也就是“这一个”，而非其他。
广西人不同于广东人，更不同于山东人或东北人，其脸型不同，骨相不一，气度相异。写实性的主题美术创作，是靠形象说话。面对广西“一带一路”主题美术创作工程作品，忽然惊奇地发现，我看到了广西人，这里是广西人与其他地方的人在对话。这不是靠服饰或道具，而是靠形象表现。真实，并不在于如何概括或提炼，而是切切实实地表达，有生命体征的表现，自然而然，不是自然主义。在庞凌宇的油画《举办中国-东盟博览会》，我以为我看到了。这里每一个人物形象都有个性，各有姿势，各有表情，各有神采，最重要的是能与其沟通。画家并没有一丝不苟地抠细节，而是用大笔画出。李岩与韩惠合作的油画《风生水起北部湾》，几个奋力拉绳的人物侧影，寥寥几笔，同样生动有力，形象有特征，画得也很到位，那是神似。梁惠统的中国画《六堡茶香飘世界》，人物形象刻画细致，但不僵硬，有动感，一个动作，一个表情，甚至脸上的每一道皱纹，都会言语。你不得不说，这就是一群广西人，不需要文字，一看形象便得知。
随着文化交往，人员流动，人的居住地在变化，人的形貌特征也在发生变化。追问人物形象的地域性特征有意义吗？但在“一带一路”的课题内，人群聚集，如果特征不明，形象不清，作品的意涵如何打开？符号的陈述依靠形式，而形象的陈述只能依靠形象。那么，形象的细节就十分重要。“差之毫厘，失之千里”。作为区域性文化交往的主题性创作，不能一味趋同，失去细节，生动性就不存在了。如果离开人的生物学特征，在生命的意义上去看人，即考量生命力，我们是否又看到另一种存在的真实？黄月新的雕塑《共享激情——环广西公路自行车世界巡回赛》，在同一个踩踏前行的动作中，我们还是看到各自不同的形象特征，尤其是头部，无一重复。是什么地方的人不重要了，是这一个人变的很重要了。吕峰的油画《比邻共话——共建“一带一路”共促减贫合作》，表现性强，个体性突出。细看每一个形象，无不精彩。不仅形在说话，色在说话，笔触也在说话，最后，还是画中的人在说话。那不是概念中的人，是生活在具体环境中的人，与地域无法分离。不论是本土的，还是外来的，在地生长还是一条原则。
形象的真，是为了直面生活，让人看到什么，想到什么。不仅艺术家在想，批评家在想，观众也在想。有怎样的想法，就会有怎样的观看。我们会因某些想法而激动，以为发现了什么，但艺术家比我们敏感，他会先发现，他会先想到，可他不言语，只用形象来说话。广西美术“一带一路”主题美术创作工程，其中有的作品，真的让我听到了一些这样的声音。
